В истории российского кинематографа и театра есть имена, которые останутся в памяти поколений. Алексей Дмитриевич Жарков стал одним из таких актеров. Его творческий путь начался с удивительной трансформации обычного парня из рабочей семьи в изысканного мастера сцены и экрана.
Время обучения в школе-студии МХАТ показало необычную черту будущего актера. Пока остальные студенты торопливо поглощали обед в столовой, Алексей демонстрировал совершенно иные манеры. Его поведение за столом напоминало воспитание аристократической семьи — каждое движение было продумано и элегантно.
Одногруппники недоумевали, наблюдая за этой картиной изо дня в день. Молодой человек аккуратно раскладывал еду на тарелке, пользовался приборами как настоящий джентльмен, никуда не торопился. Такое поведение казалось неестественным для студенческой среды того времени.
Удивление сокурсников достигло пика, когда выяснилось реальное происхождение Жаркова. Оказалось, что этот утонченный молодой человек вырос в многодетной семье плотника. Никаких дворянских корней у него не было. Вся эта аристократичность была результатом сознательной работы над собой.
Позднее актер откровенно рассказывал о своих мотивах. По его словам, самая важная роль, которую он сыграл, была ролью самого себя. Преподаватели института видели в нем типичного исполнителя простых, бытовых персонажей. Перспектива всю жизнь играть алкоголиков и мелких правонарушителей его не устраивала, поэтому он и строил из себя интеллигента, хотя таковым не являлся.
Ежедневная работа над образом принесла результаты. Руководство театра имени Ермоловой сразу заметило в молодом выпускнике что-то особенное. 22-летнего актера утвердили на главную роль в спектакле о Винсенте Ван Гоге.
Эта роль стала настоящим прорывом. Жарков на сцене передавал внутренние муки великого художника так убедительно, что зрители воспринимали происходящее как документальную хронику. Особенно сильное впечатление спектакль производил на медицинских работников.
На одном из представлений присутствовал врач-психиатр. Он был настолько потрясен игрой актера, что искренне считал — перед ним пациент с серьезным психическим расстройством. Специалист требовал немедленно показать исполнителя роли коллегам для постановки диагноза.
Каково же было удивление врача, когда он ворвался в гримерную! Вместо страдающего художника он увидел спокойного, довольного собой молодого человека, который насвистывал какую-то мелодию. Растерянный психиатр только и смог произнести, что так правдоподобно играть сумасшедшего невозможно. Для актера это стало высшей оценкой его мастерства.
Успех окрылил молодого артиста. Он решил полностью соответствовать образу утонченного интеллигента. В его гардеробе появились бабочки, элегантная трость, туфли с острыми носами и яркий красный пиджак.
Однако театральное руководство не оценило такие модные эксперименты. Администрация прямо указала актеру на несоответствие его зарплаты и внешнего вида. Ему настоятельно рекомендовали посмотреть, как одеваются остальные члены труппы, и следовать их примеру.
Жаркову пришлось умерить свои модные порывы и вернуться к классическому стилю одежды. Но основы элегантности он сохранил на всю жизнь.
К 25 годам большинство однокурсников Алексея уже создали семьи, а ему в личных отношениях не везло. Судьбоносная встреча произошла совершенно случайно.
После одного из вечерних спектаклей актер зашел в гримерную и встретил там молодую женщину. Любовь работала стюардессой и зашла навестить подругу-актрису. Взаимная симпатия возникла мгновенно.
Алексей сразу предложил проводить незнакомку домой. Развитие отношений было стремительным — через месяц они уже стали мужем и женой. Когда в семье родились дети — сын Максим и дочь Анастасия — Любовь оставила работу и полностью посвятила себя семье.
Жарков относился к жене с особой нежностью и уважением. В разговорах с коллегами он постоянно упоминал ее, всегда с теплотой говорил о семейных делах. Во время гастролей актер тратил много времени на поиски подарков для жены и детей, и сам упаковывал их в красивую бумагу.
При всей любви к семье Алексей не мог устоять перед соблазнами гастрольной жизни. Поклонницы, алкоголь, атмосфера творческой богемы делали свое дело. У него случались романы на стороне, причем довольно страстные.
Коллегам иногда приходилось буквально силой отрывать его от очередного увлечения, чтобы он не пропустил спектакль или репетицию. Возвращаясь домой, актер сам рассказывал жене о своих изменах.
Любовь проявляла удивительную мудрость и терпение. Она понимала, что семья мужу небезразлична, и всегда прощала его слабости. Возможно, именно это и сохранило их брак на долгие годы.
Со временем театральная среда стала замечать странную особенность. Все знали, что Жарков очень дорожит семьей. Он постоянно звонил жене, торопился домой после спектаклей. Но на официальные мероприятия, премьеры и торжества он всегда приходил один.
Это выглядело необычно, поскольку в театральной среде было принято появляться на таких мероприятиях с супругами. Жарков словно скрывал свою личную жизнь от коллег.
Тайна раскрылась только через десятилетия. Однажды актер все же привел жену на спектакль. Реакция коллег была неоднозначной — они поняли причину такой скрытности. Разница в возрасте между супругами была очень заметной.
Как вспоминал актер Вячеслав Жолобов, жена Жаркова выглядела значительно старше мужа. Она была моложавой женщиной, но рядом с ним контраст становился очевидным. Вероятно, актер понимал это и предпочитал не выставлять семейные отношения напоказ.
К сорока годам у Алексея Жаркова было все для счастья. Крепкая семья, двое детей, признание зрителей и коллег. За его плечами были запоминающиеся роли в значимых фильмах: военная драма «Торпедоносцы», криминальная история «Мой друг Иван Лапшин», философская картина «Парад планет» и детектив «Криминальный талант».
Но именно в этот период его жизнь начала рушиться. Все чаще актер стал прибегать к алкоголю. Сначала это было эпизодически, потом вошло в привычку. Руководство театра долго терпело, но в конце концов чаша переполнилась. Жаркову пришлось покинуть театр Ермоловой.
Домашние проблемы тоже обострились. Любовь не желала выслушивать рассуждения мужа о творческом кризисе и депрессии. Семейные конфликты участились, и в результате актер ушел из дома.
Из общительного, элегантного человека он превратился в замкнутого, мрачного отшельника. Карьера, которую он так тщательно выстраивал, развалилась в считанные месяцы.
Спасением стало предложение Олега Ефремова. Художественный руководитель МХАТа с радостью принял талантливого актера в свою труппу. Ефремов дал ему роли в интересных постановках, попытался вернуть к полноценной творческой деятельности.
Однако адаптация во МХАТе проходила непросто. Здесь работали лучшие актеры страны, средний уровень был исключительно высоким. Жарков привык быть звездой первой величины, а здесь он оказался одним из многих талантливых исполнителей.
Это задевало его самолюбие. Иногда он срывался, мог накричать на коллег так, что они долго приходили в себя. Такие же вспышки гнева случались и на съемочных площадках.
Актриса Лариса Лужина вспоминала, что Жарков специально доводил партнеров до истерики. Он провоцировал конфликты, ссоры, а когда все становились измотанными, спокойно предлагал приступить к работе. Возможно, так он заряжался энергией для творчества.
После ухода из жизни Олега Ефремова в 2000 году Жарков остался без покровителя и вскоре покинул МХАТ. К тому времени здоровье актера было серьезно подорвано годами неправильного образа жизни. От былого облика обаятельного франта не осталось и следа.
В 2006 году у Жаркова случился первый инсульт. В этот трудный период рядом оказалась верная Любовь. Она поддержала мужа, и семья воссоединилась. Алексей воспрянул духом, активно занимался восстановлением и довольно быстро пришел в физическую форму.
Единственной серьезной проблемой осталась речь — она стала заторможенной. Для актера это было катастрофой, поскольку речь является основным рабочим инструментом на сцене и в кино.
Через три года Жарков сыграл свою последнюю театральную роль в спектакле «Палата №6». Было видно, что работа дается ему с огромным трудом. Второй инсульт окончательно поставил крест на планах продолжать актерскую карьеру.
Алексей Дмитриевич принял непростое, но мудрое решение. Он сознательно исчез из публичного пространства, чтобы зрители запомнили его энергичным и привлекательным, а не угасающим стариком.
Вместе с женой актер переехал в загородный дом в Подмосковье. Там он провел последние годы жизни в окружении близких людей. Летом 2016 года случился последний приступ, который оборвал жизнь талантливого артиста.
Похоронили Алексея Дмитриевича на небольшом сельском кладбище под Наро-Фоминском, недалеко от дачи. Он любил эти места и сам попросил похоронить его там.
После смерти актера на его вдову обрушился шквал предложений от телевидения. За большие деньги ей предлагали участвовать в различных ток-шоу, поделиться личными воспоминаниями, рассказать подробности семейной жизни.
Любовь Степановна категорически отказалась от всех предложений. Она считала недопустимым зарабатывать на памяти дорогого человека и тем более предавать огласке интимные подробности их отношений.
Это решение заслуживает особого уважения. В эпоху, когда многие готовы выставлять личную жизнь напоказ ради денег и популярности, поведение вдовы актера стало примером достоинства и верности.
