Советская и российская эстрада 90-х — это отдельная вселенная. Яркая, шумная, местами странная, но безумно живая.
Певцы, которые тогда собирали стадионы и крутились по всем радиостанциям, сейчас живут очень по-разному.
Кто-то до сих пор на сцене, кто-то сменил профессию, кто-то переехал в другую страну. Давайте пройдёмся по тем, кого помнят до сих пор.
Алёна Апина
Елена Лёвочкина — именно так звучит её настоящее имя — родилась в Саратове в 1964 году. В музыку пришла рано: в пять лет уже занималась в музыкальной школе по классу фортепиано.
Потом было музыкальное училище, попытки поступить в консерваторию — и в итоге неожиданный поворот. Вместо академической карьеры она оказалась в группе «Комбинация», которую основал продюсер Александр Шишинин вместе с композитором Виталием Окороковым. Это был 1988 год.
«Комбинация» выстрелила быстро. Russian Girls, American Boy, «Бухгалтер» — эти песни знала вся страна. Сценическую фамилию Апина она взяла от первого мужа, художника Валерия Апина, с которым брак не сложился. Фамилию оставила — и правильно сделала, она прижилась.
В 1991 году Апина ушла в сольное плавание. «Ксюша» стала её первым большим хитом уже без «Комбинации». Потом были «Электричка», «Узелки», «Лёха», «Летучий голландец» и дуэт с Муратом Насыровым «Лунные ночи». Список хитов у неё получился внушительный.
С личной жизнью тоже были перемены. В 1993 году вышла замуж за продюсера Александра Иратова, с которым проработала и прожила больше двух десятилетий. В 2001 году у них родилась дочь Ксения — при помощи суррогатной матери. А в 2017-м, после 25 лет вместе, они расстались.
Сейчас Апина продолжает работать: снимается, участвует в телепроектах. В 2023 году появилась в сериале «Всё ОК», а в 2024-м засветилась в биографическом сериале «Комбинация» — уже в роли камео. Заслуженная артистка России, лауреат «Золотого граммофона» и «Овации». За плечами — 13 студийных альбомов.
Влад Сташевский
Середина 90-х — и Сташевский буквально везде. Лиричные песни, симпатичная внешность, продюсер Юрий Айзеншпис за спиной — всё сложилось. В 1996 году его назвали певцом года, и это было вполне заслуженно: залы собирал, поклонницы сходили с ума.
Но потом что-то пошло не так. Сташевский решил прекратить сотрудничество с Айзеншписем и записать альбом самостоятельно — в более философском ключе. Публика это не оценила. Новый образ не зашёл, интерес начал угасать.
Прошло ещё какое-то время — и певец вообще ушёл со сцены. По приглашению родственника устроился работать в компанию, которая занималась утилизацией отходов.
По его собственным словам, там он заработал больше, чем за всё время музыкальной карьеры. Бизнес в итоге закрылся, и что Сташевский делает сейчас — особо неизвестно. Иногда появляется на концертах формата «Дискотека 90-х» и корпоративах. Публика встречает тепло — ностальгия делает своё дело.
Шура
Один из самых узнаваемых персонажей российской эстрады конца 90-х. Образ — ушанка, нижнее бельё в качестве сценического костюма, максимально провокационно.
Это либо раздражало, либо восхищало, но равнодушным не оставляло никого. Своего слушателя Шура нашёл — и это факт.
В начале 2000-х он вынужден был уйти в тень. Сначала боролся с наркозависимостью, потом столкнулся с онкологией.
Оба испытания преодолел. Но когда снова появился на публике, многие поначалу просто не узнали его: певец сильно изменился внешне. Те, кто помнил эпатажного артиста 90-х, видели перед собой совсем другого человека.
Богдан Титомир
Фраза «пипл хавает» и Богдан Титомир — это одно целое. Солист группы «Кар Мэн» придумал собственную формулу успеха: эпатаж вместо тихого таланта.
Двусмысленные движения на сцене, яркие откровенные наряды, хип-хоп в то время, когда его мало кто понимал, тексты, которые поднимали брови — он делал всё, чтобы о нём говорили. И о нём говорили.
Потом — резкий разворот. Титомир уехал в Америку. Никаких особых объяснений, просто взял и уехал. Через несколько лет вернулся, взял псевдоним Че Гевара и объявил, что выбирает здоровый образ жизни.
Занялся продюсированием, сотрудничал с телеканалом «Перец». История с несколькими неожиданными поворотами — под стать самому персонажу.
Ирина Аллегрова
Народная артистка России, и этот статус она заработала долгим путём. Родилась в Ростове-на-Дону в 1952 году, в детстве семья переехала в Баку, где она окончила Центральную музыкальную школу при консерватории. В 1969 году стала лауреатом Закавказского джазового фестиваля — и это было только начало.
Потом был Государственный эстрадный оркестр Армянской ССР, переезд в Москву, попытка поступить в ГИТИС — неудачная. Аллегрова давала уроки музыки, пела в джаз-оркестре Утёсова, работала в разных ансамблях. В 1985 году дебютировала на телевизионном фестивале «Песни года» с песней «Голос ребёнка» в составе ансамбля «Огни Москвы». Путь был неспешным, но основательным.
В 1990-м она ушла из группы «Электроклуб» и начала сольную карьеру. Первым хитом стала песня «Странник» Игоря Николаева. Потом — сотрудничество с Игорем Крутым и Виктором Чайкой, и в результате появились «Угонщица», «Транзитный пассажир», «Бабы-стервы». Песни, которые знают все.
Личная жизнь была насыщенной: три официальных брака, от первого мужа — баскетболиста Георгия Таирова — дочь Лала. Потом композитор Владимир Блехер, продюсер Владимир Дубовицкий. В 1993 году обвенчалась с танцором Игорем Капустой, в 1999-м они расстались.
Звание заслуженной артистки России — 2002 год, народной — 2010-й. После 2020 года Аллегрова сократила концертную активность, выступает преимущественно в рамках совместных концертных программ с другими артистами. В марте 2025 года Владимир Путин наградил её орденом «За заслуги в культуре и искусстве».
Саша Зверева (группа «Демо»)
«Солнышко» группы «Демо» — одна из тех песен, которые помнят даже те, кто тогда был совсем маленьким. Коллектив был популярен, но в начале 2000-х прекратил существование.
Саша Зверева попробовала сольную карьеру, потом жизнь повернулась в другую сторону.
Сейчас она живёт в США. Троих детей родила ещё до переезда, в феврале 2020 года вышла замуж за американца Дэна Уолбрана — свадьбу транслировали в прямом эфире, и посмотреть на торжество можно было за деньги.
Позднее стала мамой в четвёртый раз. Музыкой занимается гораздо меньше, чем раньше — зато активно ведёт страницу в Инстаграм, где рассказывает о жизни в Америке и о воспитании детей. Из певицы превратилась в блогера — и, судя по всему, это её вполне устраивает.
Сергей Жуков («Руки вверх!»)
«Руки вверх!» — это, пожалуй, квинтэссенция молодёжной музыки 90-х. Сергей Жуков и Алексей Потехин делали альбом за альбомом, и каждый раз там оказывались хиты. Ни одна дискотека тех лет не обходилась без их песен — это не преувеличение, это просто факт.
В начале 2000-х группа распалась. Потехин пошёл своим путём, Жуков продолжил заниматься музыкой самостоятельно. И — что редкость для артистов той волны — он до сих пор остаётся в строю. Выпускает новые песни, много гастролирует, собирает полные залы.
Возможно, в этом есть что-то от умения чувствовать аудиторию: люди, которые слушали «Руки вверх!» в юности, сейчас приходят на его концерты и получают именно то, за чем пришли.
Вот такие разные судьбы. Кто-то так и остался на сцене, кто-то сменил страну и профессию, кто-то исчез из публичного пространства почти полностью. Объединяет их одно — в своё время каждый из них был настоящей звездой, и песни, которые они пели, до сих пор помнят наизусть.
