40 лет спустя. Как сложилась жизнь и как выглядят актёры фильма «Любовь и голуби»

Вы только вдумайтесь: прошло уже 40 лет с того дня, как на экраны вышел фильм, который давно стал частью наших семейных историй. Мы до сих пор смеёмся над бабой Шурой, переживаем за Кузякина, мечтаем о голубятне и повторяем: «Раиса Захаровна, вы не правы!»

Эта картина давно стала больше, чем просто кино. Это — теплое воспоминание о лете, родных голосах, простых радостях. А что стало с теми, кто подарил нам этих героев? Куда унесла их жизнь после «голубей»?

Давайте вспомним — с улыбкой, теплотой и лёгкой грустью.

Кузякин вне экрана: как Александр Михайлов пережил любовь, что сильнее голубей

Когда Александр Михайлов появился в роли простодушного Василия Кузякина, зрители ахнули — словно встретили старого знакомого. Его герой с голубями в сарае и с тоской в глазах стал символом настоящей русской души. А ведь до этого были «Мужики!..» и другие серьёзные работы. Но только здесь — по-настоящему, по-живому, навсегда.

После выхода фильма у Михайлова началась новая глава: признание, роли, сцена, ВГИК, концерты и даже авторская книга — всё закрутилось как карусель на сельской ярмарке.

Но судьба Михайлова — это не только сцена. Это ещё и любовь, которой хватило бы на три романа.

Со студенческой скамьи — первая жена Вера, сын, который пошёл по стопам отца. Потом — нежданная встреча с актрисой Малого театра, Ольгой Кузнецовой, и рождение дочери.

Цитата из сердца:

«Я тогда пришёл домой как Кузякин: с повинной. Но, увы, кино закончилось, а жизнь — нет».

А спустя годы — встреча с Оксаной, почти случайная. Они родились в один день, только с разницей в 23 года. Он — известный артист, она — девушка в трауре. Но всё сложилось: забота, дружба, любовь. Сегодня у них дочь Мирослава, общий дом и крепкое плечо рядом.

Цитата со смыслом:

«Когда тебя понимают без слов — это дороже, чем признание тысяч зрителей».

У Михайлова пятеро детей и внуков, сценические роли, любимые песни, гастроли — и всё это вписано в один жизненный сценарий. Без дублёров и суфлёров.

Театр был её домом, а Кузякина — визитной карточкой: как на самом деле жила Нина Дорошина

Словно актёрская жилка у Нины Дорошиной родилась раньше, чем она сама. Сколько себя помнила — читала стихи на табуретке, ходила в кружки, мечтала о занавесе, софитах и настоящей сцене.

И сцена её позвала — Щукинское училище, а потом и театр «Современник», где она растворилась целиком. Её роли в кино сначала были не главные, но уж точно не незаметные. В каждую она вкладывала душу — будто шила характер вручную, без выкроек и шаблонов. Катя, Варя, Инна — все были настоящими, тёплыми, будто соседки с лестничной площадки, которых знаешь всю жизнь.

Но только Надя Кузякина стала её знаком качества. Пронзительная, нервная, смешная — та самая, которая метала тапки, пекла пироги и верила, что любовь — штука упрямая. Народ влюбился в героиню, а вместе с ней — и в актрису.

Цитата без театральной пудры:

«Надю я не играла — я в ней жила. И порой не знала, где заканчиваюсь я и начинается она».

После оглушительного успеха предложения сыпались как из рога изобилия. Но Дорошина выбрала сцену. Театр был для неё не работой, а домом. И дом этот она не променяла ни на какие съёмочные площадки.

В 2007 году на неё вновь обратили внимание — спектакль «Заяц. Love story» принёс ей награды и признание. Но это стало её последней ролью в театре — и, пожалуй, одной из самых проникновенных.

В личной жизни она искала не страсть, а теплоту. С Олегом Далем — всё было как вспышка: ярко, но мимолётно. А вот с Владимиром Тышковым, вторым мужем, они прожили тихо и по-настоящему. Вместе они были как сцена и прожектор — неразделимы.

Когда здоровье стало сдавать, Дорошина держалась с достоинством. Соседи и друзья стали её опорой. Она отказывалась от больниц, шутила о сердце, как о ветхом моторе — мол, тарахтит, но ещё работает.

В ночь на 21 апреля 2018 года, она заснула — и не проснулась. Как актёр, который уходит со сцены, не сказав лишнего слова. Спокойно, в своём доме, в окружении вещей, с которыми делила жизнь.

Женщина-праздник: как Людмила Гурченко прожила жизнь в ритме аплодисментов

Когда Людмила Гурченко появилась в роли Раисы Захаровны — дамочки с голосом как шелест парчи и походкой, будто по подиуму, — зрители забыли дышать. Слишком уж яркой, громкой, «московской» получилась эта героиня в уютном, деревенском мире «Любовь и голуби». И хотя в фильме она разбивала семьи, в жизни именно она была той, кто склеивал поколения.

Но Гурченко звездой стала задолго до «голубей». Её оглушительный успех случился в 1956-м — в «Карнавальной ночи». Там она была как сама новогодняя сказка: звонкая, дерзкая, с песней «Пять минут», которая потом ещё полвека звучала из каждого советского утюга. Зал взрывался аплодисментами, а кинотеатры ломились от желающих.

Однако дальше началась череда испытаний. За отказ сотрудничать с органами актрису словно стерли из списка избранных. Целых десять лет Гурченко почти не снимали. Публика ждала, скучала, но экраны молчали. Она сама позже говорила:

«Я просто не могла быть кем-то, кем не являюсь. А за это приходилось платить».

Возвращение случилось в 1974 году — с фильмом «Старые стены». Гурченко снова была на экране — красивая, глубокая, тронутая жизнью. И всё завертелось.

Но Людмила Марковна не только играла. Она пела, сочиняла музыку, публиковала книги, ставила фильмы. Её мозг — это вечный репетиционный зал, в котором всегда звучал внутренний оркестр. В 2009 году она сама сняла «Пёстрые сумерки» — и была там режиссёром, автором, композитором и актрисой. Всё — сама, как и привыкла.

А в 2011 году — последний аккорд: фильм «Легенда. Людмила Гурченко». Он был как прощальная песня — с клипами, воспоминаниями, монологами. Не о звезде, а о женщине. О той самой, что всю жизнь на каблуках и при макияже, даже дома.

В личной жизни Людмила Гурченко была как мозаика — сложная и пёстрая. Шесть мужей — среди них Иосиф Кобзон.

Были режиссёры, сценаристы, музыканты, и последний спутник жизни — продюсер Сергей Сенин, с которым она была до самого конца.

Была и дочь Мария, и внучка Елена, и правнучка Таисия. Но были и потери — старший внук Марк ушёл слишком рано. О том времени она старалась не говорить.

Цитата с болью:

«Мне не хватает тишины. Но если я замолчу — меня не станет».

В феврале 2011 года случилось то, чего не ждала даже она: Гурченко почувствовала слабость. Врачи прибыли быстро, но сердце — устало.

30 марта 2011 года в 19:28 — тишина, с которой она так и не успела познакомиться, пришла за ней. Ей было 75 лет.

Как Сергей Юрский стал дядей Митей для всей страны

Когда в кадре появляется дядя Митя, зритель непроизвольно начинает улыбаться. Вроде бы ничего особенного: поёт, закусывает, спорит про летающие тарелки. Но играет его Сергей Юрский — и этим всё сказано. С первых секунд чувствуется: перед нами человек с харизмой вселенского масштаба.

К моменту выхода «Любовь и голуби» Юрский уже был узнаваем и любим. Его Остап Бендер в «Золотом телёнке» — обаятельный плут, а Викниксор из «Республики ШКИД» — целая эпоха. Он никогда не играл по верхам — только вглубь, с интонацией, мимикой, мельчайшими деталями.

Цитата с характером:

«Если уж ты вышел на сцену — будь добр, зажги. Иначе зачем вообще выходить?»

После «голубей» Юрский не сбавил темпа. Играл в театре, снимался в кино, ставил спектакли и сам брался за режиссуру. Но была у него ещё одна страсть — чтение вслух. Его голос, бархатный и точный, звучал в программах по рассказам Бунина, Чехова, Зощенко. Эти выступления были как мини-спектакли — с юмором, тонкой печалью и тем самым «юрским» взглядом на жизнь.

Более сорока ролей в кино, два собственных фильма, режиссура, литературные вечера — его биография похожа на хорошо сыгранную пьесу, где каждая сцена продумана до запятой.

А в жизни он был человеком негромким. Первой его женой была актриса Зинаида Шарко. Вместе они прожили семь лет, но разошлись тихо, без громких скандалов — просто не по пути. А вот со второй супругой — Натальей Теняковой, той самой бабой Шурой из «Любовь и голуби», они были вместе с 1970 года и до самого конца.

У них родилась дочь Дарья, которая пошла по стопам родителей и тоже стала актрисой. А потом появились и внуки — Георгий и Алексей.

В последние годы здоровья стало не хватать. В декабре 2018-го Юрского положили в больницу. В январе отпустили домой. Казалось — пошло на поправку. Но…

8 февраля 2019 года не стало Сергея Юрского, ему было 83 года.

Как баба Шура обманула всех: история Натальи Теняковой, которая моложе своей героини на 30 лет

В кадре она — баба Шура, ворчливая, но невероятно трогательная, с платочком, с прищуром, с тем самым «Митей, ты опять?». А за кадром — Наталья Тенякова, красивая, хрупкая, не старше сорока. Вот где настоящее перевоплощение, вот где магия кино.

На момент съёмок Тенякова была моложе своей героини минимум лет на тридцать. Гримёры потрудились на славу, но всё остальное — игра, интонации, жесты — это уже её личная магия. В паре с Сергеем Юрским, своим мужем и на экране, и в жизни, они смотрелись как пара с большим стажем — узнаваемая, родная, словно с соседнего двора.

Цитата с юмором:

«После выхода фильма мне стали уступать место в транспорте. А мне тогда и сорока не было!»

Тенякова не из тех, кто ищет славу. Она — из тех, кто выбирает театр. Её актёрская школа — Театр имени Моссовета, где она оттачивала ремесло не на словах, а на деле. А позже — МХТ им. Чехова, где она играет и по сей день.

Да, Наталья Максимовна — до сих пор выходит на сцену. В спектаклях «Лес», «Говорит Москва», «Офелия боится воды» и других она не просто держится — она в них живёт. Лёгкая, как перо, точная, как выстрел, она до сих пор держит зал в дыхании.

Про личное она говорит нечасто. Но известно: с Юрским они прожили почти полвека — до самого его ухода. Их союз был как театр: сложный, глубокий, со своими репетициями, сценами и аплодисментами. У них родилась дочь Дарья, и теперь уже новое поколение продолжает семейную династию.

Сама Тенякова — тихая, скромная, не из тех, кто мелькает на каждом экране. Но для тех, кто видел её в театре, на сцене или в фильмах, — она незабвенная. И баба Шура, и героиня Чехова, и женщина с глубокими глазами, в которых всегда живёт история.

Куда исчезла Людка из «Любовь и голуби»: судьба Янины Лисовской за кадром

Вот она — бойкая, дерзкая, с прищуром и характером. Людка, старшая дочка Кузякиных, которой и дома тесно, и родители «вечно не понимают». Актриса, сыгравшая её, — Янина Лисовская. Её появление в «Любовь и голуби» стало ярким, но немного мимолётным. Ушла, как комета, оставив после себя свет.

После фильма Лисовская не исчезла — просто ушла из поля советской массовой известности. Она продолжила работать в кино, играла в МХТ им. Чехова, пробовала себя на радио. Те, кто видел её на сцене, помнят её образы: сдержанные, точные, со взглядом, который говорит больше слов.

А потом случился новый акт — Германия. В 90-х Лисовская перебралась туда. Решение было непростым, но искренним: идти за собой, за новым дыханием. Снималась в кино, преподавала актёрское мастерство, ставила спектакли. Больше десяти постановок — каждая как исповедь.

Цитата Лисовской:

«Сцена — это мой способ дышать. Даже если страна другая — воздух всё равно один».

Личная жизнь у Янины тоже сложилась по-своему.

Первым её мужем был артист Игорь Волков. А вторым — Вольф Лист, немецкий актёр и режиссёр. Познакомились на гастролях, как в фильме — между репетицией и выходом на сцену. В браке у них родилась дочь Василиса, и теперь именно она — главная роль в жизни Лисовской.

Сейчас Янина живёт в Германии, далека от суеты, но по-прежнему рядом с искусством. Она не ищет громких ролей — она строит мосты. Между собой и учениками, сценой и зрителем, прошлым и будущим.

Ленька с добрыми глазами: как Игорь Лях стал голосом театра и памяти о «голубях»

В кадре он — Ленька Кузякин, тот самый мальчишка, который гоняет голубей, мечтает стать моряком и первым узнаёт, что у отца новая женщина. Младший из семьи, но по глазам — взрослый не по годам. Таким его и запомнили. А в жизни его звали Игорь Лях, и именно «Любовь и голуби» стала его первой встречей с большим экраном.

К тому времени он только-только окончил Щепкинское училище, где у него, как позже выяснится, сложится долгая и крепкая связь. Но тогда всё только начиналось — диплом в кармане, съёмки, первые шаги на сцене.

Сцена стала его домом. Малый театр, Театр Ермоловой, Центральный театр Советской Армии — в каждом он оставил кусочек себя. Более 25 ролей, каждая с отточенным мастерством и личным голосом.

Позже он вернётся туда, где всё началось — в «Щепку», но уже как преподаватель. Его ученики — Чадовы, Волкова, ещё десятки тех, кто сейчас блистает на экранах. Он был тем, кто не просто учил, а давал веру в профессию.

Цитата с теплом:

«Актёр — это не про славу. Это про то, чтобы зритель тебе поверил. Хоть на секунду».

Он не остановился на актёрстве и педагогике.

Ставил спектакли, искал тексты, которые «цепляют», работал с классикой, открывал новое. Его «Земля обетованная», «Сцены из московской жизни», «Дети Ванюшина» — были как уроки честности и глубины.

За свои заслуги он получил звание Заслуженного артиста России и медаль «За заслуги перед Отечеством». Но больше всего ему ценны были аплодисменты студентов и тишина зала перед финалом сцены.

8 июня 2018 года стало известно, что Игорь Лях ушёл во сне. Ему было всего 55 лет. Спокойно, так , как всегда жил.

И пусть «Ленька» остался навсегда подростком в фильме, сам Лях остался человеком, которому верили. На экране, на сцене, в жизни.

Как девочка из «Любовь и голуби» покорила подиум и выбрала простую жизнь: судьба Лады Сизоненко

Она появилась в кадре — тоненькая, светлая, с большими глазами и длинной косой — и сразу стала своей. Оля Кузякина, младшая дочка Василия и Нади, запомнилась всем без исключения. И мало кто знал, что Ладе Сизоненко на тот момент было всего-то чуть больше четырнадцати.

На кастинг она попала случайно — пришла с бабушкой, чтобы просто посмотреть. А Владимир Меньшов посмотрел на девочку и будто сразу понял: вот она, настоящая Оля — простая, искренняя, с живым взглядом. И не прогадал.

После выхода фильма Ладу буквально накрыло волной популярности. На улицах узнавали, влюблялись, писали письма. Но, вопреки ожиданиям, она решила: кино — это было разовое чудо. Оля останется в прошлом.

Цитата, как воспоминание:

«Я до сих пор помню, как пахло голубятней. Это было волшебство — и я была в нём по-настоящему».

Сцену она всё-таки не бросила, просто поменяла. Становится моделью, впервые выходит на подиум в 1991 году. Дальше — работа с Зайцевым, Юдашкиным, показы, съемки, свет рампы — но уже модного.

Выходила в свет до 2000 года, а потом — снова поворот. Она ушла из блеска и глянца в простую жизнь. Стала воспитателем в детской студии, работала с малышами, делилась добротой — уже без камер.

В личной жизни было два брака. Первый — с Владимиром Шурыгиным, с которым познакомились, когда Ладе было 18, а ему — 23.

В браке появился сын Вячеслав, но отношения не сложились. Потом — второй брак и ещё один сын — Александр. И снова — развод, но без драмы.

Годы шли, и вдруг — в 2020 году Лада вновь появляется на телеэкране. На шоу «Модный приговор», а затем и в «Секрете на миллион». Люди удивились: «Вот же она, Оля!» — та самая, почти не изменившаяся, с той же искренней улыбкой.